Самый успешный сингл с последнего студийного альбома Ламара получил свой ремикс от одного из лучших диджеев мира, снова задавая тенденцию дабстеп рэпа, которая считалась давно забытой.
Под огненную читку Кендрика на обновлённом бите от Skrillex с трудом получится усидеть на месте, не двигаясь в такт мелодии.
Масштабам Кендрика сейчас можно только позавидовать и порадоваться за его многочисленную армию поклонников, которая в этом году получила уже достаточно много приятных сюрпризов от артиста.
Новый парт исполнитель представил на релизе Rapsody. Сама же композиция получилась весьма интересной, поскольку артисты сумели весьма органично вписаться на инструментал.
Портал Genius не так давно опубликовал интересный видеосюжет, в котором редакторы сайта разобрали интересную сторону творчеста Кендрика Ламара – то, как он использует свой голос. С помощью своего голоса K-Dot примеряет на себя разные образы, роли и передаёт своё эмоциональное состояние. О том, какие конкретно эмоции и состояния рэпера передают те или иные тембры его голоса – в новом видео от нашей команды переводчиков.
На прошлой неделе состоялась 34-ая церемония вручения наград MTV Video Music Awards, триумфатором которой стал Кендрик Ламар, унёсший с собой 6 статуэток за клип на композицию «Humble». Но перед вручением канал MTV так же взял интервью у рэпера. K-Dot рассказал о процессе создания своих клипов, концепции своего последнего альбома и артистке лейбла TDE, SZA.
В сентябре нью-йоркский DJ Kay Slay представит свой новый релиз «The Big Brother», а пока он выкладывает в сеть одну из композиций, получившую название «Cold Summer», где своими куплетами отметились Kendrick Lamar, Mac Miller и Kevin Gates.
Сама работа получилась довольно интересной с олдскульным звучанием и личными историями каждого из артистов о том, как тяжело выживать на улицах родных городов, помимо этого они также благодарят Бога свой за успех.
Kendrick Lamar упорно продолжает визуализировать треки со своего альбома «DAMN.», и сегодня свет увидело видео, снятое по мотивам композиции «LOYALTY.».
Певица Rihanna, принявшая участие в записи данной работы, также не осталась в стороне от съёмок, украсив собой итак насыщенный красотками клип. Более того, как и Кендрику, ей отведена главная роль. Само по себе видео, впрочем как и всегда, получилось выше всяких похвал.
Первая половина года подошла к концу и мы готовы подвести её итоги. Много артистов “среднего эшелона” и молодых рэперов выпустили очень качественные проекты, в то время как большинство старожил и главных героев индустрии решило приберечь свой материал на вторую половину 2017-ого. Но и без этого нам удалось составить топ из 22 лучших зарубежных альбомов года (на данный момент). P.S. альбом JAY-Z не был добавлен в список по ряду причин: во-первых во имя объективности, дабы дать редакции со временем трезво оценить его качество, во-вторых – данный материал был готов ещё до релиза “4:44”.
2 Chainz относится к числу каноничных исполнителей Атланты, что уже сделали почти все в этой жизни и своей карьере. В последние пару лет мы могли наблюдать, как звезда исполнителя начинает потихоньку угасать, и он пытался изо всех сил снова зажечь ее как следует, выпуская то многочисленные EP, то взаимовыгодный альбом с Lil Wayne, то разворачивал масштабную (и очень оригинальную) промо-кампанию к новому альбому, в рамках которой те самые “pretty girls” от Карруче, Эмбер Роуз и до Эрики Баду, Риты Оры с Ники Минаж публиковали свои плейлисты с трэп-музыкой на Spotify. Так или иначе, Tity Boi всегда оставался крайне востребованным рэпером на фитах, а вот ожидание его собственного третьего студийного альбома, казалось, длилось вечность.
Но тем приятнее получить по итогу такую пластинку как «Pretty Girls Like Trap Music». Говорят, что как начнешь — так и закончишь. Чейнз открыл свой розовый треп-хаус душевным треком, таким же душевным он его и закрыл. Это очень верное решение, ведь нам всегда особенно запоминается то, что мы услышали впервые, и что услышали самым последним. Между ними — альбом протяженностью в 12 самых разных композиций, с выверенными фитами, где каждый звучит так, как нужно. Пластинка завлекает нас своим звуком, намеренно попсовым, где заявленный в названии трэп показывает одну из лучших сторон рэпера — его неподдельную харизму, с которой все приобретает свой филигранный вид.
Следить за судьбой и развитием харизматичного канадца Шона Леон – сплошное удовольствие. С момента релиза крайне удачного микстейпа «Narcissus», который почему-то так и не сыскал особого успеха в рэп-кругах, его жизнь постигло много метаморфоз, в основном положительных: у него родилась прекрасная дочка, которой и посвящена львиная доля треков с нового проекта, он укрепил свою команду штатных продюсеров громкими именами вроде Wondagurl, отточил и усовершенствовал свой фирменный стиль, выпустил полноценный фильм по мотивам своей жизни (пока не доступный онлайн), дал несколько интервью авторитетным онлайн-журналам, но третий проект под названием «Black Sheep Nirvana» регулярно откладывался, отчего только возникшая фанбаза стала несколько терять интерес к персоне Шона, хотя тот регулярно поставлял очень качественные новинки – но всё же отдельные синглы, выпущенные на саундклауде, легко теряются в общем потоке информации, в отличие от полноформатных проектов.
На то есть причины: рэпер пытался довести до идеала свой следующий проект, смастерить нечто большее, чем простой микстейп от обычного новичка, в итоге всё вылилось в достаточно масштабную работу: теперь «Black Sheep Nirvana» – это полноценная трилогия из трех микстейпов, одним из которых является «I Think You’ve Gone Mad». Половина проекта состоит из ранее засвеченных работ, некоторые из которых подверглись корректировке, в том числе набравшая в прошлом году неплохую популярность на саундклауде песня с оттенками соула «Matthew In The Middle» и динамичный бэнгер с фирменной канадской изюминкой «81», на который впоследствии был снят очень оригинальный клип в стиле хорроров 80-ых. От классического соула, фирменного тёмного канадского стиля с обильным рядом резких 808-ых и жестких, сухих киков до Pink Floyd, рок-н-ролла, панка и инди-попа в лучших традициях the xx – на релизе можно прочувствовать массу различных влияний. Хорошенько посмаковав, каждый подчеркнёт для себя много интересных вещей, достойных плотного репита – хотя всё же советуем слушать проект целиком, погружаясь с головой в атмосферу тёмных кварталов канадских мегаполисов и мыслей разговорчивого рэпера, которому точно есть, что сказать.
О совместном альбоме двух героев второй половины 00-ых, благодаря которым автотюн вошёл в обиход, фанаты грезили почти 10 лет, но из-за проблем Дуэйна с законом и лейблами проект регулярно откладывался и в итоге, казалось, уже стал историей и потерялся где-то в архивах, как это было с совместным альбомом Уэйна и Juelz Santana. Вышел же «T-Wayne» тогда, когда его никто уже не ожидал, – в 2017-ом, когда карьера T-Pain канула в лету, а Виззи погряз в судебных разбирательством со своим «папашей» Birdman. Хоть и звучит он несколько старомодно для нынешних нравов музыкальной индустрии, но для многих фанатов «раннего Уэйна» данный микстейп будет под стать глотку свежего воздуха, после нескольких лет проведённых в заточении где-то в Чернобыле. Те самые «наавтотюненные» баллады о сексе, репрезенты под ламповые инструменталы The Bizness, сдобренные голосовыми семплами из 70-ых, а также коронные бэнгеры Виззи под продакшен от искусника Bangladesh, написавшего, наверное, главные хиты в карьере рэпера, – на релизе есть всё то, благодаря чему публика полюбила эти двоих.
Про Migos в свое время ходило очень много не самых добрых разговоров. Злые языки утверждали, что группе уготована участь застрять в бесконечных самоповторах и из разу в раз выдавать продукт среднего качества. Однако парни буквально взорвали рэп-комьюнити своим последним альбомом «Culture» и доказали, что они способны на куда большие свершения, чем песни про Ханну Монтану. Каждый из них не сидел без дела, развивал свой личный стиль и стал по-настоящему звездой — Quavo сольно начал мелькать на фитах других исполнителей намного чаще, чем раньше, а за ним подтянулись и Takeoff с Offset’ом. Но, что самое важное, собравшись вместе, рэперам удаётся стать мощнее в несколько раз – это как Могучие Рейнджеры трансформируются в Мегазорда, только от мира хип-хопа. Сам альбом наполнен взрывными бэнгерами, которые так сильно электризуют пространство, что, кажется, могут ударить током. Их музыка является эталонным Атлантским звуком, «Culture» — это то, на что будут вскоре равняться молодые рэперы. Offset как-то сказал в интервью: «мы просто пытаемся не дать кому-либо впасть в уныние». И будьте уверены, при прослушивании лонгплея этого уж точно не произойдет с вами.
Резидент лейбла «G.O.O.D. Music» Биг Шон — это артист из разряда тех, кто оказался, так сказать, «на втором плане» и случилось это совершенно незаслуженно. Человек недюжинного таланта, обладающий внушительным вооружением из полезных скиллзов и целой обоймы различных флоу, которыми он мастерски умеет жонглировать, все еще остается немного в тени других рэперов из ростера “команды мечты” месье Уэста. Это не делает его ни в коем случае менее достойным исполнителем, чем коллеги по цеху. Новая пластинка «I Decided.» концептуальна «от» и «до»: Шон-из-будущего ведет диалог с самим собой из настоящего, чтобы уберечь от всевозможных проблем и помочь в жизни. Но в то же время, порой кажется, что в музыкальном плане артисту не хватает эмоциональности и харизмы, из-за чего весь этот суперкачественный контент не засиживается надолго в голове слушателя. А ведь здесь есть потенциальные платиновые бэнгеры – фиты с Мигос и Эминемом прямо-таки взрывают пространство. Самое обидное то, что данному лонгплею (как и всем прошлым в арсенале Sean Don) не хватает совсем малого, чтобы войти в один ряд с самыми сильными и запоминающимися работами последних лет. Однако упорству и трудолюбию Биг Шона можно только позавидовать, поэтому остается только пожелать рэперу удачи в его нелегком ремесле.
Вопреки надеждам затворников от мира музыки, тренд на девяностые не стал глобальным (в том числе потому, что в отдельных бантустанах тренд на девяностые никуда и не уходил), и казалось-бы-мессия Joey Bada$$ потихоньку сбавил пыл, и переключился на более банальный и современный саунд всё с тем же нарративом про “гнилую систему и неверных ментов”. Впрочем, Jozif Badmon был и остаётся весьма талантливым малым, и даже променяв гулкие биты с монолитными куплетами на мелодичные хуки, ему с лёгкостью удаётся записывать отличный материал, не слишком навязчивый в своём мессианстве и весьма приятный на слух.
Drake всегда был одним из тех артистов, что всегда двигаются параллельно модным трендам, и с вытеснением классических продаж стримингом, музыка Обри Грэма точно так же переквалифицировалась с отполированных до блеска пластинок на подобные саундклауд-сборникам плейлисты. Тут можно было бы сказать, что Дриззи сыграл на понижение, но в современной музыкальной индустрии, одолеваемой патологическими “любителями”, которым достаточно “Фруктов” и микрофона-палочки, чтобы собирать миллионы прослушиваний, артисты калибра Drake могут жертвовать любым количеством артистизма и всё равно оставаться на вершине. Так что, каким бы казуальным не был “More Life”, он отлично выполняет свою главную функцию в качестве day-to-day плейлиста, который не нужно составлять самостоятельно, так что поднадоевший микс тропиков, грайма и неуловимой канадской атмосферы всё же останется в ротации миллионов людей, хотим мы того или нет.
Все, что нужно знать об этом альбоме, чтобы захотеть его послушать, – именно он подарил нам не вылезающий из головы хит “Mask Off” и новый жизненный девиз. Однако если абстрагироваться (Mask on, fuck it, mask off!), то вся пластинка заслуживает внимания хоть и не показавшими ничего сверхъестественного – согласитесь, все это мы где-то уже слышали – текстами, но потрясающим звуком и стилем. Биты для этого альбома писал небезызвестный Metro, и Future, здорово поработавший над своим флоу, точно знал, что нужно сделать, чтобы они зазвучали. Вообще, при прослушивании складывается ощущение, что артист несколько пересмотрел свой взгляд на творчество и на этот раз подошел к работе серьезней – весь треклист, состоящий из 17 композиций, звучит очень цельно, и, что добавляет изюминки, записан без участия гостей. Вместо них там много скитов, которые, можно биться об заклад, многие повырезали, нарушив общую композицию альбома.
Кстати для тех, кто хочет фитов и синглов – спустя небольшое количество времени Future выпустил еще один альбом “HNDRXX”, на котором есть и Weeknd, и Рианна, и еще много других треков, которые, отчасти, дополняют первый релиз.
Рэп-группа BROCKHAMPTON из Лос-Анджелеса скорее напоминает незаурядную компанию друзей, которые в перерывах между домом и работой собираются в каком-нибудь гараже и делают музыку. “Новый Odd Future”, — скажете вы. Возможно и так. Но нам больше нравится сравнивать BROCKHAMPTON еще с Wu-Tang Clan, но хипстерским. Действительно, если вдуматься, то Kevin Abstract и его товарищи обладают некой собственной философией, как и бывалые рэперы-клановцы. Но в отличие от того же Wu-Tang’а, брокхэмптонцы еще и имеют вайб, который был присущ объединению Tyler, The Creator. BROCKHAMPTON — это симбиоз нового и старого, двух поколений. К тому же, эта команда в самом деле играет цветами: только взгляните на участников!
«Saturation» — альбом долгожданный. Kevin Abstract, имея в своем распоряжении большую аудиторию, всячески рекламировал эту работу: будь то социальные сети или интервью. Он рекомендовал нам слушать партнера по коллективу Ameer Vann, до сих пор не выпустившего даже микстейп, однако запоминающегося хорошими синглами по типу «Black Snake Moan». Kevin также снял несколько мини-фильмов, в которых различные участники BROCKHAMPTON рассказывали о себе. В общем, пиар-компания была отличной. Поэтому каждый поклонник альтернативного хип-хопа и инди-музыки ждал с особым трепетом 9 июня 2017-го (дата выхода пластинки — прим.). Послушав «Saturation», в голове появляется мысль: “Черт, это же потенциальный LP года!”. Мы сразу поняли, что BROCKHAMPTON не зря готовили релиз так долго: в нем нет изъянов. Абсолютно. Серьезно. Вы просто включите любой трек и не сможете слезть с него, будто героиновый наркоман с иглы. «Saturation» — это переплетение легких мелодичных напевов Kevin Abstract с хлесткими куплетами Ameer Vann, Matt Champion, Marilyn Wood и Dom McLennon. Вкупе с битами, в которых явно виден след живых инструментов, «Saturation» представляет собою действительно по-дружески теплый альбом, якобы сделанный для своих, но рассчитанный на массы. Это чувство всеобщего смирения при прослушивании «BOYS» и ощущение неоправданной жестокости в отношении врагов при включенном на всю «BUMP» – у альбома много настроений и все они идеально описывают быт тинейджеров.
Общеамериканский рэп-пантеон уже давно скуп на инновации, и после “Yeezus” практически никто и не врывался в сонный южный стрип-клуб со свежим звучанием. Тем ценнее от этого второй студийный альбом за авторством Vince Staples, который не только нашёл новый для себя звук, но и имеет все шансы растиражировать гибрид хаус-музыки с хип-хопом.
Остроумные панчлайны и кислотно-рейвовый саунд еще никогда так хорошо не дополняли друг друга, как на “Big Fish Theory”, а Винсент Стэйплс еще никогда не был так близок к Олимпу музыкальной индустрии. Тем важнее запечатлеть этот момент для истории – потому что завтра хип-хоп впитает в себя еще один саунд, который можно будет пересобирать под собственные вкусы в рамках самого поэтичного из жанров.
На первом месте без сюрпризов. Каждый альбом Кендрика – огромное событие для музыкального мира. Сейчас Ламар достиг такого статуса, когда каждое действие со стороны исполнителя максимально освещается СМИ, а любой новый трек должен быть такого же уровня или уровнем выше прежнего. Кендрик – гик от мира хип-хопа. Любой альбом являет собой нечто невероятным для жанра и музыки в общем, что расширяет границы музыкального направления и ставит “литературность” рэпа на новый уровень. По части раймов, техники, флоу, сторителлинга, музыкальности и прочих аспектов эмси, Ламар каждый раз прыгает выше головы и “DAMN.” – это лучшее из всех предыдущих полотен художника из Комптона по части лирики.
В “DAMN.”, в первую очередь, стоит обратить внимание на текстовую составляющую – невероятные сторителлинги из жизни, которые освещают важные философские и религиозные вопросы, которые будоражат человеческие умы целые века. Вторым пунктом идёт музыкальность – не даром, как рассказывал Sunwave, во время записи всех продюсеров запирали на студии и не выпускали, пока они не доведут работу до идеала. Вне приоритетов идёт концепция. Кендрик Ламар сумел создать музыкальный альбом с действительно человечным сюжетом, который имеет альтернативную версию, стоит лишь прослушать альбом задом-наперед. Если ещё не успели оценить, то не теряйте времени. Заслуженное первое место. Кстати, наша редакция дважды “копалась” в концепции альбома: мы писали о “теории реверсивного треклиста” и публиковали потрековый разбор пластинки – обязательно ознакомьтесь.
Авторы: Саша Клецкий, Денис Столяров, Всеволод Серов, Кирилл Пиманов.
Кендрик уже успел представить пару клипов на треки с альбома «DAMN.», но этого исполнителю явно мало, и он продолжает радовать фанатов работами высочайшего уровня.
Вслед за видео на «HUMBLE.» и «DNA.» рэпер решил выложить визуализацию композиции «ELEMENT.», которая получилась ничем не хуже предшественников и вновь включила в себя кучу западающих в голову кадров.
Залог удачно проведённого лета – это правильно подобранный плейлист. Ежегодно практически каждый артист вне зависимости от масти и жанровой принадлежности представляет публике огромное количество нового материала в преддверии летней поры, надеясь, что именно его работа станет гимном сезона, будет звучать из каждой дыры вплоть до сентября и, может быть, войдёт в историю. Ну, а мы, в свою очередь, в попытке предугадать, что этим летом будет популярнее всего, составили целый список из самых амбициозных песен, готовых к атаке и захвату ваших колонок на ближайшие три месяца.
Бэнгер с глубоким драматизмом одновременно качает и заставляет проникнуться каким-то совершенно диким уровнем эмпатии к личности Узи и его проблеме. Разрыв отношений с любимым человеком толкает Вертикального к помыслам о самоубийстве, но, как говорила небезызвестная Марла Сингер «Это не совсем честная попытка суицида, это своеобразный призыв о помощи». Почти надрываясь и рыдая, Саймир протягивает «Xanny help the pain, yeah/Please, Xanny make it go away», а ушедшие уже в народ строчки «Push me to the edge/All my friends are dead» звучат особенно страшно и трагично, хоть и призывают самые крупные концертные площадки по всему миру пуститься в бешеный пляс. При этом трек не скатывается в беспросветную чернуху, как тот же клауд, а дает какую-то едва уловимую надежду на лучшее, о которой не говорится прямым текстом, но которую ощущаешь каждой клеткой своего тела. Да и в принципе было неожиданно видеть зачастую жизнерадостного рэппера в таком подавленном состоянии, поэтому «XO Tour Llif3» стал переломным моментом в творчестве артиста, после которого, будем надеяться, он все так же искренне будет делиться с нами своими мыслями и переживаниями.
Почему «HUMBLE.» так выстрелил? Потому что не смотря на гениальный «To Pimp A Butterfly», фанаты все же соскучились по взрывным бэнгерам от Ламара, коими были, например, «Backseat Freestyle» и «m.A.A.d city». Данный трек — квинтэссенция залихватского задора, уместного самолюбования и китча Успехом с большой буквы «У», стелящаяся на модненький минималистик-трэп инструментал руки Mike Will Made-It. Все это дело приправляется сюрреалистичным и даже сумасбродным видеорядом, где Кендрик то выплясывает в рясе пастыря, то поджигает себе волосы, то косплеит Стива Джобса. «HUMBLE.» – это вызов, который К-Дот бросает слушателю, и одновременно мощный дисс на всех своих хейтеров одновременно. И, что самое главное, теперь, благодаря Кендрику, когда тебя в школе будут задевать альфачи, ты знаешь, что ответить: «Bitch, be HUMBLE.».
Это, конечно, несколько странно, но теперь радио- или телевещание – ничто, по сравнению с пиар-машиной снэпчата Кайли Дженнер. Да-да, теперь, чтобы трек молодого исполнителя стал хитом, ему нужно в первую очередь понравиться главной заднице…кхм, в смысле звезде семейства Кардашьян right now (извини, Ким). Мы, конечно же, утрируем, но вот такая история приключилась с невероятно талантливым 19-летним бородачом Калидом из пустынного Эль Пасо. Молодой R&B-исполнитель уверенно заявил о себе ещё летом 2016-ого, покорив различные музыкальные блоги, но слава к нему пришла только осенью как раз после публикации Кайли. Когда выпускался клип на «Location», Калид вряд ли рассчитывал, что позже он наберёт больше 50 миллионов просмотров, заберётся на вершины чартов и тем более, что свои куплеты на него «постелят» Lil Wayne и Kehlani. Да чтобы вы понимали насколько он гремучим ноунеймом был на момент выпуска этой работы – посмотрите первые секунды клипа, туда даже засунули транскрипцию с правильным произношением его имени. Но если говорить о самой работе, то это – отличный и расслабляющий R&B-трек, перемежающий черты классического и современного ритм-н-блюза, а также соула. Особая его прелесть – это такая приятная и очень манящая атмосфера романтичного максимализма, подаваемая «взрослым» тембром ребёнка, жалующегося на одном из треков со своего альбома на то, что он всё ещё живёт со своими родителями. В общем, «Location» – идеальна для тебя, если тебе до 21-ого, ты романтик и уверен, что уже знаешь про любовь не понаслышке (хотя на самом деле это не так).
Главный хитмейкер планеты продолжает собирать урожай из плотных респектов и хрустящих зеленых мертвых американских президентов за «More Life». Не обошлось в этот раз и без песни, под которую вы будете наслаждаться теплыми летними вечерами. На последнем альбоме Дрейка «Passionfruit» это, своего рода, местный «Hotline Bling». Тут вам и дэнсхольный бит, и цепляющий припев, и легкий приятный вайб. Не хватает разве что клипа, в котором бы Обри лихо выплясывал и дико флексил на радость своих фанатов. Хотя время покажет, ни одна композиция из последнего альбома еще не была экранизирована. Так что, вполне возможно, скоро артист порадует нас видеорядом как раз на Пэшнфрут. И вообще, давайте будем честны: такие треки у Дриззи получаются куда лучше, чем псевдо-бэнгеры, которые потом еще и обвиняют в плагиате флоу.
Целая россыпь самых разных артистов запрыгнула на трек к Dj Khaled’у, чтобы подарить вам по-летнему свежий трек, под который грех будет не пойти на пляж и под освежающий мохито поглазеть на девчонок в бикини. С клипом – полный порядок: вроде бы ничего нового, очередная запечатленная на пленку элитная тусовка, но снятая очень стильно, приятно и качественно. Парни тусуются, расслабляются в компании представительниц слабого пола и ярко улыбаются зрителю, даря нам позитивный настрой и попутно набирая сотни миллионов просмотров за считанные дни. А для этой самой тусовки была собрана впечатляющая мини-армия звезд: тут вам и Quavo из набравшего впечатляющие обороты трио Migos, и старичок Lil Wayne, и суперстар 2016-ого Chance The Rapper, и даже Джастин Бибер. Каждый из них очень горяч и делает свой парт уникальным и незабываемым. А если вы до сих пор воротите нос от Бибера и считаете его сладеньким певцом для девочек, то вылезайте из своего 2010-ого. На «I’m The One» он звучит как никогда свежо и актуально. К слову, треков, подобных этому, на грядущем альбоме Каледа “Grateful” ожидается уйма – выйдет он уже 23 июня.
После того, как вам надоест чиллить под треки Дрейка или Каледа, смело включайте новый хит Джейсона Деруло «Swalla» и срочно пускайтесь в пляс. Данный сингл продолжает все идеи, исповедуемые артистом уже не первый год: беззаботный и веселый дэнс жаркой летней ночью с освежающим слабоалкогольным коктейлем в одной руке и красивой девушкой в другой где-то на пляже в Майями. Этим позитивным вайбом Деруло вместе с Ники Минаж и Ty Dolla $ign делится со слушателем абсолютно искренне и безвозмездно. «Swalla» подарит вам правильную атмосферу праздника и веселого отдыха, даже если вместо Майями вы отдыхаете с друзьями в хрущевке, в руке дешевый баночный пивас, а из симпатичных девушек только Люся из 10-Б. Тут уж дело в том, что дэнсхолл, помноженный на калифорнийский рэтчет DJ Mustard’а — тренд №1 в плане музыки летнего отдыха и легкости. И это один из немногих музыкальных жанров, которые действительно передают нужные ощущения в нужных количествах. Поэтому выбирайте саундтрек вашего лета с умом.
По-настоящему летний хит от долго находившегося в тени талантливого R&B/рэп-исполнителя Kyle и вечно позитивного Lil Yachty вышел зимой прошлого года, но популярность обрёл только в 2017-м с помощью двух довольно интересных клипов, источающих летнее настроение и отлично дополняющих общий вайб самой композиции. Позитивная песня начинается с забавного диалога Кайла и Яти о хейтерах, а в дальнейшем полностью меняют курс и начинается повествование о “cuties”. Баллада двух сердцеедов, заражающая своей лёгкостью и добротой, не могла не полюбиться широкой публике и уже успела себя проявить в чартах очень убедительным образом.
Недавно одна из главных поп-звезд мира Katy Perry представила на суд искушенного слушателя второй сингл со своего четвертого альбома. В танцевальном хите Кэти рассказывает об усилиях, которые прикладывает для того, чтобы “порадовать” сексуальные аппетиты возлюбленного. Оказали услугу и появились на треке легендарные кутилы Атланты — трио Migos. В коротких куплетах Quavo, Takeoff и Offset поделились с нами секретами отношений интимного характера. «Bon Appétit» обладает цепляющим припевом и вдохновляющей мелодией: кто-кто, а Кэти точно знает толк в прекрасных “summer songs”.
Главный беспредельщик индустрии на данный момент известен тем, что любит проводить досуг в суде, а как следствие — либо в тюрьме, либо на домашнем аресте. Но снижать планку творчества Kodak Black явно не собирается. Об этом нам говорит лид-сингл с альбома «Painting Pictures». Весьма серьезный трек о тюремных делах, коррумпированной системе и вопросах из прошлого претендует на звание шикарной песни для лета благодаря мелодичному биту, вирусному припеву, ну и, естественно, коронному стилю Кодака, включающему в себя мимолетный флекс и стопку комичных панчей на грани абсурда.
Синоним слов “кодеин” и “трэпхаус”, Future, буквально взорвал чарты своим «Mask Off», которому удалось стать самым популярным и успешным бэнгером в славной дискографии короля фиолетового напитка. Под звуки мелодичной флейты Астронавт поделился с нами историями в стиле “started from the bottom”: от уличного хасла и до luxury-life — Хендрикс не изменяет себе в тематике. Слоган «mask on, fuck it, mask off» уже ушёл далеко за пределы кварталов Атланты и отправился покорять мировую арену. Гарантируем: летом из каждого автомобиля будет звучать ода уличным движениям от Fewtch.
Саундтрек к восьмому «Форсажу» готов сопровождать вас весь июнь, июль и август. Чтобы достигнуть такого эффекта, настоящий «гэнг» из трех известных представителей жанра и одного набирающего приличную популярность рэпера записали мощный бэнгер о преданности «гэнгу», напичкав строки выжатым из толстых пачек денег флексом, приправив всё это амбициозностью и желанием жить в достатке. Хук от Рока и жирные куплеты Уиза, Тага и Чэйнза — что еще надо? Конечно, куча ребят с блока, которые будут рады оторваться под эту песню.
Ну и какое же лето без хитов Кельвина Харриса? Данный сингл вышел ещё в феврале, но его ослепительная солнечность, полученная благодаря удачному сочетанию фанка, классического R&B, диско-мотивов и поп-музыки, заставит даже слушателя, жарящегося в потной маршрутке в самом сердце Сочи, почувствовать себя водителем новенькой Ferrari, рассекающей по гладкому хайвэю в Калифорнии. Обаятельный, несколько отчуждённый и расслабленный вокал Фрэнка Оушена, выступающий на контрасте с резким и энергичным триплет-флоу трио хитмейкеров Migos, а также скорейший выпуск нового альбома от Харриса, на который, собственно, и попадёт трек, являются значимыми факторами в пользу «Slide».
Френч Монтана может и не самый «черный» рэпер на планете, в самом широком понимании этого слова, но его новая работа пронизана африканскими мотивами буквально от и до. Сколлаборационировавшись с одним из двух Черных Битлз, Swae Lee из дуэта Rae Sremmurd, артист выдаёт качовый, баунсовый звук, под который тело так и просится в пляс, конечно же, если вы знаете из танцевальных движений что-то помимо дэба. Видеоработа – под стать основной тематике трека: ребята отжигают в центре Уганды и с улыбками на лицах танцуют вместе с местными жителями. Выглядит это немного странно и дико, особенно когда два рэпера в татуировках, золотых украшениях и одежде от версаче или гуччи устраивают самую настоящую вечеринку на улицах страны, где даже вода на вес золота. Но идеей трека и клипа было донести позитивный настрой. И им Френч Монтана и Swae Lee безвозмездно делятся как с развеселыми угандцами, так и с обычными слушателями. К слову, многие авторитетные издания уже успели окрестить парт Свэя Ли – самым горячим припевом сезона.
Новый трэп-боевик прямиком из студии прославленного EDM-лейбла Mad Decent ожидался самыми верными фанатами продюсеров Дипло и Boaz Van De Beatz уже два с лишним года. Ещё в 2015-ом RiFF RAFF засветил отрывок куплета Джастина Бибера в своём инстаграме, а позже о «Bank Roll» не раз напоминал и Rich The Kid, и Бибер, и Дипло, но всё же свет ему суждено было увидеть только в мае 17-ого. Жаркий бэнгер с запоминающимся хуком, звёздными гостевыми партиями и озорным минималистичным битом, что ещё нужно для удачной ночной вечеринки?
Пока этот материал писался, куплет Джастина успел смениться партом субительного грубоголосого азиата Rich Chigga, в виду каких-то проблем, связанных с договорённостями менеджмента Бибера.
Альбом Бруно Марса «24k Magic» вышел ещё в ноябре прошлого года, но сингл «That’s What I Like» стал набирать бешеную популярность только к середине весны. И да, не будем лукавить, мы знаем почему: старт мирового тура, выпуск очень энергичного и интересного видеоряда к песне – он, кстати, уже больше 500 миллионов просмотров набрал – такие вещи не могли оставить трек за бортом чартов, тем более, что Бруно – человек далеко не последний в индустрии и публикой горячо любим при всём при этом. А за что, вот скажите, его не любить, собственно? Человек он что ли плохой? Вроде как нет, отличный парень, да ещё и симпатяга. Не талантливый? Да тут талант в избытке! Песни плохие делает? Никак-нет, такие стильные и обаятельные баллады о любви и сладких чувствах никто не умеет делать, кроме него. И хоть «Unorthodox Jukebox» с «Doo-Wops & Hooligans» были ну просто отличными поп-альбомами, «24k Magic» их явно перещеголял, благодаря своему колоритному фанковому задору, дарящему ассоциации с лучшими годами карьер Принца и Джорджа Клинтона, и взрослому, душещипательному соулу, отсылающемуся к звёздам жанра 70-ых вроде Эла Грина и Кёртиса Мэйфилда. И вот «That’s What I Like», наряду с заглавной композицией лонгплея, идеально отражает это по-настоящему летнее и солнечное настроение, которое может передать только старый-добрый ритм-н-блюз.
Продюсеры: Bekon и Top Dawg.
Открывает альбом двухминутная композиция «BLOOD.», которую сложно назвать полноценным треком, учитывая то, что состоит она из небольшого спича Кендрика и двух вставок. Сначала мы слышим распевное четверостишие от продюсера Bekon (приложившего руку к созданию половины треков с альбома), который задаётся вопросом: озлобленность или слабость? И тут же отвечает – решать вам, слушателям. Будем ли мы жить или умрём? Данные строчки в итоге станут главным лейтмотивом всего альбома – подобное уже было на «To Pimp a Butterfly», многие из треков с которого начинались или заканчивались с одного и того же (почти что) рефлективного спича. На протяжении всей сюжетной линии проекта главный герой, будто маятник будет раскачиваться меж двух понятия – «злость» и «слабость». Далее следует тот самый спич самого Ламара, который описывает последний момент своей жизни. Как-то прогуливаясь по городу, главный герой увидел странную женщину, которая, как ему показалось, нуждалась в помощи и выглядела потерянной. Кендрик решил протянуть ей руку помощи, но в ответ услышал «ты потерял свою жизнь» *выстрел*. В аутро звучит отрывок из репортажа Fox News, приуроченного к премии BET Awards 2015, на которой Ламар выступил со своим синглом «Alright». Журналисты исковеркали цитату из песни и перевернули с ног на голову весь её посыл. Позже в том году Кендрик прокомментировал данную ситуацию так: «Как вы можете просто так брать и превращать песню о надежде в песню о ненависти? Главный посыл песни заключается в том, что “всё будет в порядке”, а не в том, что “я хочу убивать людей”.
Продюсеры: Mike Will Made-it.
В «DNA.» рэпер освобождает всю накопившуюся агрессию, которой он не давал выплеснуться, кажется, на протяжении всей работы над «TPAB». Пулеметная читка, колкие панчлайны, умелое жонглирование темпом и вайбом. Гротескность трека трудно преувеличить: Кендрик рассматривает разные точки зрения на современную культуру, отрывается, критикует и исследует своё черное наследие в очередной раз. «DNA.» — это злость (это в продолжение темы от лейтмотиве всего альбома). С предыдущей композицией, данный трек связывается тем самым аутро, в котором звучит отрывок репортажа, – Кендрик, в том числе, выплёскивает свою озлобленность и на этих псевдокритиков. Весь трек — это описание жизни и индивидуальности артиста, построенный на аллегории сопоставления их с генетическим кодом. «Loyalty», «сocaine quarter piece», «power, poison, pain and joy», «hustle though, ambition, flow» и еще очень много чего находится в ДНК Кендрика. Все эти вещи, как хромосомы, достались ему по наследству от старого поколения и потом перейдут к младшему. Патристика артиста заключается не просто в его музыке, а в посыле и мэсседже, что он пытается донести до своего слушателя вот уже четвертый альбом кряду. Рэпер также копается внутри своего естества описывая себя всего двумя словами — «аntisocial extrovert». А еще отождествляет себя с Иисусом. Последнее звучит особенно мощно. Ведя речь о «DNA.» нельзя не упомянуть видеоработу на эту композицию. Клип срежиссирован Набилем, а также Дэйвом Фри и самим Ламаром, указанными в титрах, как «the little homies», а в одной из главных ролей засветилась голливудская звезда Дон Чидл. Сумасшедший творческий тандем выдает еще одну мощную работу на уровне с предыдущей экранизацией «HUMBLE.», показывая в кадре напряженный разговор между детективом-Чидлом и самим Ламаром, отсылки к китайскому кинематографу, ранним работам К-Дота (в машине у девушек, к примеру, играет старенький «Hood Politics») и Скулбоя Кью, который завершает видеоряд мощным ударом прямо в объектив, оставляя зрителя сидеть ошеломленным перед своим монитором. Причем, в видеоряде «DNA.» расшифровывается, как «Dead Nigger Association» (Ассоциация мёртвых ниггеров) – что это может значит? Возможно, ответ кроется в грядущем клипе.
Продюсеры: Anthony “Top Dawg” Tiffith, Sounwave & DJ Dahi.
«YAH.» — это легкая, фанковая композиция, характеризующаяся расслабляющим вайбом и запоминающимся припевом. Только на третьем треке мы наконец-то знакомимся с новым героем альбомов Кендрика – Кунг Фу Кенни (впервые это имя было упомянуто на сингле «Perfect Pint» с альбома Mike Will Made-It), с позиции которого и будет идти всё дальнейшее повествование. Открывается песня с возгласов легендарного диджея Kid Capri, озвучивавшего теги на многих культовых микстейпах «золотой эры», тем самым Ламар, судя по всему, пытался придать своей пластинке тот «ламповый» вайб классики жанра из 90-ых.
В данной песне Кендрик продолжает делать многочисленные отсылки к Библии, в частности само слово “Yah” — это видоизмененное «Яхве» — одно из многочисленных имён Господа. В треке также присутствуют референсы в сторону Второзакония, которое еще не раз встретится внимательному слушателю при анализе всего «DAMN.». В первом куплете Ламар повторяет свои жизненные правила: «Keep the family close — get money, fuck bitches». Во втором — продолжает своеобразный биф между ним и телеканалом FOX News, который известен своими правыми взглядами и который в свое время осудил выступление артиста с песней «Alright» на 2015 BET Awards. В строчке «Somebody tell Geraldo this nigga got some ambition» Ламар задевает репортера канала Геральдо Ривьеру и предупреждает о том, что FOX News могут еще не раз воспользоваться именем рэпера для осквернения самого К-Дота и жанра в целом.
Продюсеры: James Blake, Sounwave & Ricci Riera
«ELEMENT.» встречает нас своим холодным инструменталом и являет собой переходное звено между «YAH.» — треком, который становится одой собственным принципам — и «FEEL.» — действительно трогательной песней о моральной истощенности Кендрика. «ELEMENT.» — это ответ всем тем, кто сомневается в преданности Ламара своему городу, семье и тому, что он ценит в этой жизни.
Четвертый трек опять открывается с фразы Kid Capri «Y’all know, what happens on Earth stays on Earth». Сам Капри позже скажет, что понятия не имеет, что значит эта фраза, но, прослушав трек, можно сделать следующий вывод: Кендрик считает – то, что было сделано при жизни это неважно, что произошло на Земле, то остается на Земле, все мы после смерти попадем в совершенно другое место, где нам придется начать все заново. Логично предположить, что артист имеет в виду Чистилище. По сути вся песня — грустный и трогательный рассказ о том, как живет родной для рэпера Комптон, какие трудности подстерегают его жителей, через что им приходится пройти, чтобы достичь хоть мало-мальского успеха и не быть, к примеру, застреленным в один (не)прекрасный день. Ламару удалось пробиться через тернии и достичь звезд, но он все еще с болью в груди наблюдает за своим народом и от всего сердца желает помочь ему. Но, как говорится, «один в поле не воин» и максимум, что может сделать артист — это привлечь как можно больше внимания к проблеме чернокожего населения. Чем он, собственно говоря, и занимается путем создания своей музыки. К слову, флоу, используемый Кендриком в третьем куплете, отсылается к легендарному синглу участника тогда ещё только начинавшего покорять индустрию лейбла Cash Money, Juvenile «Ha», попавшего на альбом «400 Degreez».
Продюсеры: Sounwave.
«FEEL.» предшествует песне «LOYALTY.», посвященной верности. И это вовсе не случайность, а задумка Кендрика. Как уже говорилось выше, «FEEL.» (чувство) местами депрессивный трек, в котором Ламар подвергается сомнениям, говоря напрямую, что его беспокоит. А идущая следом «LOYALTY.» (верность) подтверждает догадки многих о том, что из всех чувств рэпер больше всего ценит именно верность — не важно какую.
Размеренный бит трек с минимумом перкуссий выполнен в таком стиле неспроста. Подобный минималистичный минус помогает подчеркнуть важность самого текста, выводя саму музыку на второй план. «FEEL.» это в первую очередь диалог Кендрика со своим слушателем, его исповедь, именно здесь он делится со своими фанатами рассуждениями о чувствах. Это своеобразная ода эскапизму: артист хочет убежать от всего, что его окружает, — славы, пристального внимания общественности, миллионов взглядов, наблюдающих за ним день и ночь, — и постичь умиротворение. Как артист сам упоминал в треке «DNA.», он считает себя «антисоциальным экстравертом», по своей природе являясь застенчивым человеком, но из-за взвалившейся славы, ему приходится все время быть на виду. Кендрик откровенничает со слушателе, заявляя, что, хоть ему и приходится кичиться своим статусом «короля» в рэп-игре, он должен признать: вся эта индустрия гниет изнутри. И за бесконечным блеском из злата, цепей и дорогущих тачек кроются обыкновенные завистливые люди, которые, как пауки в банке, готовы разорвать друг друга, лишь бы был повод. Наряду с «FEAR.», с точки зрения эмоционального повествования, — это самый мрачный и депрессивный трек альбома.
Первое выступление Кендрика в роли Кунг-Фу Кенни на Coachella
Продюсеры: Anthony “Top Dawg” Tiffith, Terrace Martin, Sounwave & DJ Dahi.
Мы бы сказали, что «LOYALTY.» предназначен исключительно для радиостанций, если бы не одно “но”: без «LOYALTY.» композиция «HUMBLE.» теряет отчасти свою ценность на альбоме. Чтобы понять это, нам дан трек «PRIDE.», в котором ведется речь о гордости и гордыне — противоположных вещах. Но суть заключается в следующем: если ты верен и скромен, то это предмет для гордости. Эта завуалированность завораживает.
Данный трек немного выбивается из всеобщего сюжетного повествования альбома, но, если рассматривать «теорию реверсивного треклиста», то «LOYALTY.» играет нешуточную роль в понимании философии альтер-эго Ламара — Кунг-фу Кенни. Сомнения продолжаются, вот только направлены они в немного иную плоскость. Кендрик (или, точнее сказать, в данном конкретном случае Кенни) рассуждает на тему, что же такое верность. Измена любимой лежит в основе полигамного поведения мужчин и является обычным делом или же это предательство дорогого тебе человека? И можно ли быть преданным другим вещам, таким как деньги, слава, алкоголь и так далее. Нельзя не упомянуть о том, что на этом треке чувствуется какая-то совершенно метафизическая химия между К-Дотом и Рианной. Сначала артист вступает с ней в своеобразную дискуссию, а через некоторое время они уже в один голос заявляют вещи в стиле «Tell me who you loyal to / Do it start with your woman or your man? / Do it end with your family and friends?». Отдельно стоит упомянуть, что строчками «It’s so hard to be humble» барбадосская исполнительница подводит к нас нашумевшему треку «HUMBLE.», «перескакивая» таким образом следующую композицию — «PRIDE.».
Продюсеры: Anthony “Top Dawg” Tiffith & Steve Lacy.
Рианна «перепрыгнула» «PRIDE.» не просто так — в этом треке повествование отходит от сюжетной арки Кунг-фу Кенни и возвращает нас к религиозным рассуждениям самого Ламара. Здесь Кендрик продолжает углубляться в тему рэп-игры и его личного места в ней. В принципе, то же самое, что было в «FEEL.», только здесь артист высказывается более конкретно по поводу гордости. Рэпер считает, что из всех семи смертных грехов, гордость — самый страшный и этим пороком обладают все без исключения современные рэп-исполнители. Он чувствует резонанс между вещами, которые он хочет делать, и теми, которые должен в качестве «короля». В данном случае вокал К-Дота варьируется от высокого к низкому на протяжении всего трека, что как раз и символизирует тезис «хочу/должен». «PRIDE.» вообще следует воспринимать в своеобразном симбиозе с композицией «HUMBLE.», так как они по сути являются треками-антагонистами в том плане, что их название не сочетается с их же «начинкой». В отличие от громкого названия, бит здесь максимально тихий и спокойный, в то время как в сумасшедшем бэнгере о «скромности» вайб, в противопоставление названию, дикий и безумно агрессивный.
Продюсеры: Mike WiLL Made-It.
«Humble» — один из самых задорных и ритмически удачных треков альбома «DAMN.». В нем Кендрик позволяет себе расслабиться, скажем так, и его послание заключается в следующем: поклонник ты или исполнитель — не важно, будь скромен, когда Ламар у микрофона. Рэпер задевает язвительными строчками индустрию и некоторых ее персонажей, бахвалится и по-доброму угрожает тем, что если он убьет ниггера — это случится не по вине алкогольного опьянения. Ломанный ритм и игра на интонациях въедаются в голову, пока Кендрик читает о скромности, которую сам он не признает в своем случае. В целом, Ламар не переходит какие-то рамки: всё четко и по делу. Клип к треку еще лучше раскрывает его суть.
Изначально данный бит предназначался для Gucci Mane, но позже на него записался Кендрик, который планировал, что трек попадёт на «Ransom 2» – альбом продюсера Майк Уилла, но тот отговорил Ламара и склонил к тому, что «Humble» должен попасть на «DAMN.».
Продюсеры: BADBADNOTGOOD, Sounwave & DJ Dahi.
Скромность, похоть и любовь — три трека, которые дополняют друг друга. Зачастую самые скромные люди в душе похотливы до жути, а это животное желание секса шагает вместе с любовью.
До «LUST.» Кендрик еще ни разу в своей карьере не работал с трио канадских музыкантов BADBADNOTGOOD, которые известны своими интерпретациями знаменитых хип-хоп треков и сотрудничеством с Tyler, The Creator и Frank Ocean. Их совместная работа вылилась в легкий, ненавязчивый саунд, чем-то отдающий меланхолией 90х, поверх которого сам К-Дот умело жонглирует своим голосом и флоу, выдавая легко заседающую в голове композицию. В качестве смысловой составляющей трек доносит до слушателя идею, что все мы так или иначе повязли в бессмысленном существовании и рутине, скучной жизни и самокопании. А если рассматривать «LUST.» через призму сюжетной линии Кунг-Фу Кенни, то именно здесь мы впервые видим темную сторону персонажа: герой дает понять, что от девушек ему нужен только секс, ни о какой любви уже и речи быть не может. И вскоре он предаст свою любимую, запустив тем самым целую цепочку не самых благоприятных для себя последствий.
Продюсеры: Anthony “Top Dawg” Tiffith, Greg Kurstin, Sounwave & Teddy Walton
«LOVE.» — неожиданно нежный и по-хорошему «сопливый» трек, который можно отнести чуть ли не к баблгам-рэпу. Здесь Кендрик звучит совершенно по-каньевестовски мелодично, что не может не привести в восторг и экстаз даже самого черствого меломана. Это трогательная и почти интимная композиция важна для понимания двух сюжетных арок, как самого Ламара, так и Кунг-Фу Кенни. При этом, если для первого это уже почти финал своей истории, а для второго отправная точка, чувства, описываемые здесь, абсолютно одинаковые. Это единственный трек из двойного сюжета «DAMN.», в котором судьбы и эмоции двух персонажей пересекаются, будто между их параллельными мирами образовалась кротовая нора, через которую им удается коммуницировать. В случае с самим К-Дотом — это романтическая серенада своей жене, Уитни Алфорд, с Кенни — признание в любви к своей девушке, которую он, по ходу своей сюжетной линии, вскоре предаст. Но пока этого не произошло, парни наслаждаются своими вторыми половинками и доносят до слушателя избитую, но все же правильную истину: любовь — самая замечательная и конструктивная эмоция на свете. Трудно не согласиться.
Продюсеры: Anthony “Top Dawg” Tiffith, DJ Dahi, Sounwave & Mike WiLL Made-It.
Целая мини-армия битмейкеров трудились над фитом Кендрика с легендарной ирландской группой U2. Многие фанаты слегка недоумевали, когда увидели совместную работу с рокерами, но дистопичный вокал Боно здесь звучит очень уместно и неожиданно гармонично. Настолько гармонично, насколько это в принципе возможно. Наравне с «HUMBLE.», «ХХХ.» – самый разноплановый трек в «DAMN.», в котором намешано столько, что исходного материала хватило бы с головой на небольшой ЕР. Тут миксуются и олдскульный звук в самом начале, и разрывной бэнгер, и расслабляющий фанковый парт — количество использованных сэмплов, кажется, превышает миллион. В то же самое время резкий переход от агрессивного звука к расслабляющему сделан не просто так. В первом куплете Кендрик углубляется в саму суть зла, утверждая, что при определенных обстоятельствах, каждый человек способен на это. Ламар принимает звонок от своего друга, который хочет посоветоваться с ним в связи со смертью своего сына. Спокойный и рассудительный К-Дот почему-то подталкивает знакомого совершить месть. Второй же куплет несет диаметрально противоположный и даже в некотором роде нигилистичный посыл, доводя до слушателя мысль, что подобные решения и взгляды на жизнь не несут ничего кроме деструктивного характера и, как итог, морального разложения общества.
Продюсеры: The Alchemist.
Композиция «FEAR.» расположилась на двенадцатом месте треклиста отнюдь не случайно: после эклектики песни «XXX», Ламар решается изучить четыре вида ужасов, которые он раскрывает, опираясь на определенные этапы своей жизни в 7, 17 и 27 лет, соответственно). В первом куплете он повествует о жизни маленького ребенка с довольного строгой и грозной матерью: прямым образом заходит речь о домашнем насилии. Далее Кендрик открывается нам со стороны подростковой, говоря, что он боялся умереть молодым, ведь на улицах постоянно стреляли, и полиция была синонимом слова “беспредел” на просторах его родного квартала. Покончив со страхами тинейджера, Ламар рассказывает о том, что ему страшно потерять ту жизнь, которую он построил собственноручно. В четвёртом куплет Кэй-Дот уже задумывается о будущем: его терзают страхи, касающиеся потери хватки, творческого запала и чувств. В аутро отец Кендрика вдохновляет своего сына: «I love you, son, and I pray for you! God bless you!».
Продюсеры: Yung Exclusive, Bēkon, Anthony “Top Dawg” Tiffith, Cardo, Sounwave, Ricci Riera & DJ Dahi.
Аутро «FEAR.» намекает нам на вполне логичный в структуре альбома «DAMN.» трек «GOD.».
«GOD.» для «DAMN.» является чем-то похожим на «Ultralight Beam» из уэстовского «The Life Of Pablo». Это своего рода электронно-автотюновый госпел, затрагивающий, само собой, божественную тематику. Раскатистым голосом Кендрик напевает строчки «This what God feel like!», таким образом коронуя себя настоящим Богом во плоти. В первом куплете артист возводит себе «памятник нерукотворный», описывая свои многочисленные достижения и отожествляя себя любимого с божеством только для того, чтобы во втором развеять в пух и прах эти заявления и доказать, что внутри самого себя он все еще обычный человек. Это основная тема всего лонгплея, квинтэссенция всех его мыслей. Это описание дуалистичности природы сверхуспешного артиста, каждое слово которого трепетно внимают миллионы людей, хотя, по сути говоря, он мало чем отличается от нас с вами.
Продюсеры: 9th Wonder
Заканчивается альбом невероятной историей из жизни семейства Даквортов, которая косвенно и предначертала успе Кендрика. Начинается повествование K-Dot’a с рассказа о жизни в 80-ые своих «босса» и отца. В конце 80-ых Карл Дакворт (отец Кендрика), то есть «Дакки», только перебравшийся с женой и маленьким сыном из Чикаго в Лос-Анджелес, работал обычным кассиром в KFC на Никерсон-Гарден, на то же заведение Энтони «Top Dawg» Тиффит со своей бандитской шайкой планировал совершить вооружённое нападение. Прознав об этом, Дакки стал добиваться расположения Энтони и каждый раз, когда тот появлялся в KFC, он преподносил ему в подарок курочку и печенье, так что Тиффит и его люди оставили отца Ламара в живых. Спустя почти 20 лет, Энтони стал владельцем успешнейшего рэп-лейбла и подписал на него молодого Кендрика. Ламар рассуждает о том, что если бы тогда Карла убили, то он бы вырос без отца, как многие ребята с его района, занялся бы продажей наркотиков (или того хуже) в попытке найти средства для пропитания семьи и, вполне возможно, закончил бы жизнь в молодом возрасте, став жертвой пули, а если бы «Топ Дога» посадили, то он бы не смог добиться такого успеха в индустрии в одиночку. После выхода «DAMN.», 9th Wonder, спродюсировавший трек, дал интервью журналу Комплекс и заявил, что Топ Доуг и Кендрик подтвердили подлинность истории: «Прелесть всего этого в том, что он решил поделиться этой истории только на четвёртом альбоме. Обычно люди рассказывают подобные истории в самом начале». Данный трек поспособствовал появлению «теории реверсивного треклиста»: в самом начале Kid Capri выкрикивает «We gon’ put it in reverse», а заканчивается трек эффектом «зажеванной» кассеты, пока все треки с альбома быстро проигрываются в обратном порядке, то есть «реверсивно». Мы, кстати, писали об этой теории, обязательно прочитайте (или перечитайте, чтобы освежить память).
На вышедшем альбоме продюсера Mike WiLL Made-It, который получил название «Ransom 2», абсолютно все треки были коллабами с известными исполнителями, но одна композиция всё равно выделялась на фоне остальных.
Речь про трек «Perfect Pint», в записи которого поучаствовали Kendrick Lamar, Gucci Mane и Rae Sremmurd. Сегодня композиция обзавелась просто потрясающим клипом. На протяжении всего видео зритель сможет насладиться не только звездным скоплением исполнителей, но и множеством спецэффектов, сделавшими работу поистине уникальной.
Не успели мы распробовать новый лонгплей Кендрика «DAMN.», как он уже радует нас свежайшей видеоработой на один из самых горячих треков с релиза.
На первый взгляд, типичная работа для успешного американского рэпера, имеет присущий всему, что выходит из-под пера Ламара, сакральный смысл. Отличная цветовая гамма, сюжетная линия, очередная порция мыслей артиста на тему расового неравенства и, конечно же, архитектура ночного Лос-Анджелеса – то, за что он по праву зовётся одним из лучших.
Кендрик Ламар – известный любитель разного рода мистификаций. К выпуску любого альбома, проекта или даже сингла рэпер и его команда относятся с большим трепетом и педантичностью. Из года в год, от альбома к альбому вместе с ростом популярности Кендрика растут и его возможности за счёт того, что многие музыкальные организации охотно идут навстречу артисту, помогая ему в реализации интересных, рискованных идей и различных пиар-механизмов. В этом году, к примеру, Кей-Доту позволили презентовать свою пластинку на самом масштабном музыкальном фестивале в мире Coachella, где он выступил 16 апреля в качестве хедлайнера. Но в этот раз во многом всю работу за пиар-отдел TDE сделали сами слушатели, разглядевшие в четвёртой пластинке своего кумира «DAMN.» скрытый смысл там, где его попросту не могло и быть. Так и появилась теория «второго альбома», которая будто вирус заразила умы декодеров и вызвала шквал истерии в интернет-среде.
Вообще желание услышать «второй альбом» или «вторую половину альбома» очень знакома для отечественных фанатов рэп-культуры: так было в 2015м с Оксимироном и Скриптонитом. И если с «Горгородом» некоторые доводы были реально высосаны из пальца, а Скрипа фанаты просто недопоняли, посчитав, что второй альбом – это продолжение «Дома с Нормальными Явлениями», то концепция второго альбома K-Dot’а действительно имела под собой впечатляющую информационную почву.
Первым масла в огонь подлил битмейкер Sounwave, написавший в своем твиттере следующее: «Что, если я скажу, что это не официальная версия?» И тут понеслось. Фраза Саунвейва буквально взбудоражила общественность и лучшие умы нашей планеты были тотчас сосредоточены на разборе альбома Кендрика. Битмейкера это, по всей видимости, позабавило и он сразу же выложил знаменитую картинку с Морфеусом из Матрицы, держащим две пилюли. Какой-то умник в комментах заявил: «Эй! А ведь обложка «DAMN.» выполнена в красных тонах! Что если есть и синяя обложка?». Примерно в тот же момент изображение профайла Кендрика на сервисе Spotify изменилось с красного… на синее. А вверху вместо «DAMN.» было написано «NATION.»
Мир сошел с ума, а у самых преданных фанатов Ламара в головах зародилась идея. Идея – самый страшный паразит, он невероятно заразен и поразительно живуч. На тот момент все складывалось в довольно цельную картинку: Два альбома, принципиально отличающихся друг от друга, синее и красное, добро и зло, рай и ад, «wicked or weakness». Если сложить оба названия, то получится «DAMNATION.» («проклятие»). Кендрик, к тому же, как-то упоминал, что альбом будет на тему религии.
Профессионалы с Genius.com начали цепляться за всё, что только можно, чтобы доказать свою теорию. В научную группу входили диванные религиоведы, филологи и антропологи со всего света. В первую очередь их длинные ручонки добрались до предварявшей выход альбома песни «The Heart IV», а именно их внимание привлек следующий отрывок: «I said it’s like that, dropped one classic, came right back / ‘Nother classic, right back / My next album, the whole industry on a ice pack / With TOC, you see the flames / In my E-Y-E’s; it’s not a game». Многих заинтересовали первые строчки, мол, Кендрик говорит, что выпустит «Nother classic» и «next album», но глаза аналитиков мозолила аббревиатура ТОС. Самые смелые из них рискнули предположить, что это значит «the other color». Лучшие умы нашей планеты были еще раз взорваны, а исследовательская группа решила продолжить расследование, чего бы это не стоило. Все, лишь бы доказать метафизическое существование второго альбома.
Дуализм цветов подтвердили основами уличной культуры Лос-Анджелеса — мифологиями банд Bloods и Crips: первые – красные, вторые – синие, всё просто. «Первый альбом открывает трек «BLOOD.», второй наверняка будет начинаться с «CRIP.»!», — заявили исследователи. В подтверждение этих слов выносился тезис о том, что «Ну это же Ламар, он постоянно читает про Бладзов, Крипсов, ЛА и Комптон в частности» – стоит вспомнить тот же трек «Hood Politics».
Группа религиоведов тоже кое-что откопала. По их мнению, «DAMN.» вышел 14 апреля, в Великую пятницу, в день, когда Христос был убит, а сам альбом начинался, по сути, с убийства самого Кендрика, с выстрела в треке BLOOD. «Согласно нашим расчетам, второй альбом «NATION.» должен выйти в воскресенье, на Пасху. В воскресенте Христос воскрес, воскреснет и Кендрик», — заявил один из членов группы. Как глобальное подтверждение этому, приводился факт того, что изначально в iTunes стояла дата 16.04, а лишь спустя некоторое время изменилась на 14.04. Особо увлеченные процессом декодирования экземпляры указывали на то, что буква М в названии «DAMN.» находится прямо над головой K-Dot’а, символизируя рога. А значит буква О в «NATION.» будет прямо как нимб.
Группа интернет-филологов вбила последний гвоздь в крышку гроба. На обложке с треклистом альбома, последние буквы названий треков вынесены на белый фон и явно выделяются от всех остальных. Сложив анаграмму, ученые получили фразу «DEATH 2 THE LEADER». Собрав все факты воедино, они заявили следующее: альбом «DAMN». – про смерть, а «NATION.» – про воскрешение и слушатель должен будет сам решить, к чему он ближе.
Казалось, все факты сплелись воедино. Найденные тезисы логично и четко соединялись с основной теорией второго альбома. Все начали ждать воскресенья еще сильнее. Но второй альбом так и не вышел. Разочарование на лицах, слезы, рыдания фанатиков, карауливших новый альбом у своих компьютеров всю ночь, и все-таки их можно было понять. Теория выстраивалась действительно интересная, а желание услышать «второй альбом» было как никогда велико. Однако стоит сказать, что для музыканта такого масштаба сохранить тайну второго альбома чрезмерно сложно и практически невозможно, учитывая нынешний век высоких информационных технологий – кто-нибудь, да слил бы информацию раньше времени и никакого вам сюрприза. Поэтому стоит поведать о более реальной и приземленной, не менее захватывающей ум, теории, касающейся альбом «DAMN.»
«Теория реверсивного треклиста», как ее успели охарактеризовать в интернет-среде, звучит, будто бы прямиком из физики. Но суть ее заключается в том, что если слушать альбом в обратно порядке (то есть начиная с трека «DUCKWORTH.» и заканчивая «BLOOD.»), то смысл кардинально меняется. Что мы знаем о сюжете альбома в прямом порядке? Это история человека, запутавшегося в своей жизни, которого внезапно убивают. Пребывая в своеобразном предсмертном состоянии, герой размышляет о своей жизни, сопоставляет себя с Иисусом (что тоже подтверждало догадки сторонников теории «второго альбома») и раскрывает свои страхи. Это все происходит вплоть до трека «FEAR.», а в композиции «LOYALTY.» Ламар даёт слушателю понять, что хочет показывать свои страхи, хочет жить жизнью обычного смертного, но не может, так как на нем висит огромный груз чуть ли не посланника Бога среди людей.
Все это выливается в последний трек, «DUCKWORTH.», логично завершающий тираду Кендрика о желании жить обычной жизнью обычного человека глубокомысленной фразой: «Whoever thought the greatest rapper would be from coincidence? / Because if Anthony killed Ducky / Top Dawg could be servin‘ life / While I grew up without a father and die in a gunfight». То бишь, «Если бы Энтони убил Даки, Top Dawg попал бы за решётку, а я бы вырос без отца и умер в перестрелке». Даки — отец Кендрика и таким образом артист отдает дань почтения ему и делает первый толчок в сторону реверсивного воспроизведения. А потом произносится фраза Kid Capri «Давайте отмотаем назад!».
И вот тут уже черед слушателя. Начинаем слушать с «DUCKWORTH.» и заканчиваем «BLOOD.». И что мы видим? Историю Кендрика, если бы его отца все-таки убили. Перед нами предстает новый персонаж по имени Кунг-Фу Кенни. Почему именно такое имя — точного ответа дать пока не можем, но ключ к разгадке кроется в видеоклипе на трек «DNA.». Наряду с Ламаром основным действующим лицом в видеоряде является актёр Дон Чидл, известный своей ролью…. мастера кунг-фу Кенни в фильме «Час Пика». Так вот: Кенни далек от положительного персонажа — он бабник, обожает женское внимание и женские тела, но к самим женщинам относится, мягко говоря, не совсем хорошо. Это заметно на треках «LOVE.», «LUST.», «LOYALTY.» и «FEEL.».
В обратной хронологии первым идет именно трек «LOVE.». Здесь Кунг-Фу Кенни еще вежливо относится к своей девушке, постоянно напевая ей сладеньким голосочком фразы в стиле « I wanna be with you, ayy, I wanna be with you». Однако помыслы Кенни далеки от праведных: герой попросту хочет секса так быстро, как это только возможно. И когда его возлюбленная просит его не спешить, это выплывает в «LUST.». В «LOYALTY.» он сходит с ума и уже готов сорваться на измену, параллельно раздумывая, что это за вещь такая, преданность, loyalty? А в «FEEL.» Кенни совершенно теряет самообладание и его голову начинают полнить мысли о недоверии к окружающим людям. В этой сюжетной «арке» наблюдается грехопадение человека с нечистыми помыслами. Похоть и искушение — главные грехи Кунг-Фу Кенни.
Однако это не просто трагичная лав-стори. Это история о том, как главный герой теряет своих близких и попросту разочаровывается в жизни из-за своих нечистых мыслей. В треке «YAH.» Кенни признается, что он хочет сменить друзей, обстановку и начать жизнь с чистого листа. Здесь же мы слышим голосовое сообщение от кузена Карла, который цитирует Второзаконие: «My cousin called, my cousin Carl Duckworth / Said know my worth / And Deuteronomy say that we all been cursed.» В треках «DNA.» и «BLOOD.» Кенни уже вовсю выплескивает свою агрессию. Это особенно чувствуется благодаря бэнгеру «DNA.», вайб которого прямо пропорционален настроению самого главного героя к этому моменту. В «BLOOD.» Кенни понимает, что зашел в своей нарастающей злобе слишком далеко и что из-за неё, он потерял все, что имел — друзей, девушку и всеобщее признание. В самом конце он пытается помочь слепой женщине, чтобы сделать хоть что-то доброе, но получает пулю. Невольно вспоминаются уже приведенные выше строчки из трека DUCKWORTH.: «While I grew up without a father and die in a gunfight».
Было ли это наказание Господние или же трагическая случайность — остаётся загадкой. Однако отныне Кендрик/Кенни окажутся в бесконечном лимбе и будут проживать свою жизнь всё снова и снова. Циклически, как утверждал Раст Коул в одном известном сериале. А вот будет ли это путь от «BLOOD.» до «DUCKWORTH.» или от «DUCKWORTH.» до «BLOOD.» — решать уже слушателю.
Автор: Денис Столяров
Kendrick Lamar по праву является одним из топовых представителей американской хип-хоп сцены и его 4-ый студийный релиз «DAMN» – явное тому подтверждение. Как всегда, рифмы, коими пропитаны все куплеты от начала до конца сливаются в коктейле с отменным флоу и продакшном от таких хитмейкеров, как Mike Will Made it, The Alchemist и др.
Вернется ли Ламар к фанковому и соуловому звучанию, которое многим полюбилось на предыдущей пластинке рэпера «To Pimp A Butterfly», или же продолжит вектор агрессии и социального хип-хопа со свежим звуком, который Кендрик продемонстрировал синглом «Humble»? Прослушивание релиза поможет найти ответ на данный вопрос.
Купить в «iTunes»: https://vk.cc/6vDbl1
Трек «Goosebumps» при участии Кендрика Ламара стал для Скотта одним из самых удачных синглов в карьере и даже достиг платинового статуса — есть повод гордиться, да и не только самому Тревису.
О съемках видео для сингла говорилось уже давно, и вот наконец-то плоды работы были запремьерены на Apple Music. Оправдывая ожидания фанатов, Кендрик тоже принял участие в съемках, а посему и клипу и песне обеспечено вдвойне больше просмотров.
Ссылаясь на строчку из трека “The Heart 4”, мы можем предположить, что новый альбом Кендрика выйдет 7 апреля. Очень хочется надеяться, что так оно и есть, тем более, что в сети появился новый сингл.
“HUMBLE.” спродюсировал Mike Will Made-It, и это по-настоящему мощный бэнгер, под стать чему-то вроде “Backseat Freestyle”. Вышел он сразу с замечательным клипом, с которым он воспринимается еще лучше. Посмотреть его вы можете здесь.
Все, кто успел резко заскучать по музыке Ламара после «The Heart 4», получают свежую порцию в виде сингла «HUMBLE.» и клипа к нему. Видео выдалось на редкость интересным как по сеттингу, так и по манере съемки, и претендует на то, чтобы стать одним из самых оригинальных в этом году.
Тут вам и тайная вечеря, и горящие головы, и Кендрик, облаченный в одеяния священнослужителя. К тому же, аудиосопровождение такое взрывное и цепкое, что невольное думаешь, как же хороша команда артиста угадывает с главными синглами. Этот, как не сложно догадаться, спродюсировал Mike WiLL Made It.
Кендрик Ламар – хип-хоп-исполнитель из Комптона с долгой и ухабистой, но тем не менее успешной карьерой. Читать рэп он начал еще в 2003-м году, выпустив в шестнадцать лет дебютный микстейп “Youngest Head Nigga In Charge”. Тогда он выступал под псевдонимом K-Dot. Вскоре он попал в поле зрения лэйбла Top Dawg Entertainment и заключил долгосрочный контракт. После этого он выпустил “Training Day”, “No Sleep ‘Til NYC” (совместно с Jay Rock) и “C4″. В 2009-м году он сменил псевдоним на Kendrick Lamar и выпустил одноимённый EP. В 2010-м году вышел его пятый микстейп “Overly Dedicated”, привлёкший внимание публики и более известных артистов, в частности Доктора Дре, который прорекламировал молодого эмси для широких масс.
В 2011-м году вышел его дебютный студийный альбом “Section.80», продавшийся тиражом более 500.000 копий, а также включавший хит-сингл “HiiiPower”. В том же году Дре, Снуп Дог и Гейм назвали Кендрика “Королём Восточного Побережья”, что сделало его еще популярнее. В 2012-м году TDE подписали соглашение с Aftermath и Interscope о распространении новых альбомов Кендрика. Новый альбом “Good Kid, M.A.A.d. City”, стал платиновым, а Кендрика начали сравнивать с Nas’ом (и “good kid” – с “Illmatic”). Следующие два года Кендрик активно выступал и участвовал на гостевых треках. В 2015-м году вышел его третий студийный альбом “To Pimp A Butterfly”, ставший по данным Metacritic, лучшим хип-хоп альбомом в истории со средней оценкой 97/100.
В 2016-м он отметился сборником демо-записей “Untitled Unmastered”, а в 2017 вновь принялся покорять всевозможные вершины долгожданным новым альбом “DAMN.”.
